Sejarah disebut juga sebagai seni

Sejarah disebut juga sebagai seni

Sejarah disebut juga sebagai seni karena dalam menyusunnya membutuhkan …

Sejarah disebut juga sebagai seni

Sejarah disebut juga sebagai seni karena dalam menyusunnya membutuhkan Intuisi, emosi, imajinasi, dan gaya bahasa.

Sejarah dan seni adalah dua subjek yang tampaknya sangat berbeda, tetapi sebenarnya memiliki banyak kesamaan. Dalam artikel ini, kita akan menjelajahi bagaimana sejarah dan seni bercerita dan mengekspresikan gagasan. Kita akan melihat elemen formal dari masing-masing: konten kursus (sejarah) dan bahan dan teknik (seni), serta konteks (sejarah) dan maksud/makna (seni). Akhirnya, kita akan berbicara tentang apa yang membuat peristiwa sejarah menjadi indah atau jelek-atau keduanya!

Bahan dan Teknik

Sejarah juga disebut sebagai seni, dan ini karena kedua disiplin ilmu ini menggunakan bahan dan teknik yang serupa. Apa yang kami maksud dengan bahan? Nah, bayangkan Anda seorang seniman yang ingin melukis potret teman Anda. Anda memerlukan kertas atau kanvas untuk permukaan lukisan Anda, kuas untuk mengaplikasikan warna dan sapuan cat, cat itu sendiri (yang bisa berupa cat minyak atau cat air) … daftarnya terus berlanjut! Dalam penelitian sejarah, sejarawan menggunakan semua jenis bahan dari buku cetak dan manuskrip melalui foto-foto dan peta hingga sejarah lisan yang dikumpulkan dari individu-individu di seluruh dunia.

Seperti halnya karya seni yang dibuat dengan menggunakan bahan-bahan dan teknik-teknik ini dalam proses pembuatannya, demikian juga sejarah bergantung pada bahan-bahan dan teknik-teknik tersebut selama proses produksinya, karena sejarah menceritakan kepada kita tentang kehidupan orang-orang melalui kata-kata di atas kertas – apakah kata-kata tersebut ditulis sebagai surat yang dikirim oleh seseorang yang tinggal di tempat tertentu pada waktu tertentu atau apakah kata-kata tersebut ditulis saat orang lain membacanya ratusan tahun kemudian; dengan cara apa pun kata-kata tersebut dapat memberi tahu kita sesuatu yang penting tentang bagaimana kehidupan saat itu dibandingkan dengan sekarang.

Elemen Formal

Elemen formal adalah bagian dari seni yang bisa dilihat. Elemen-elemen ini mencakup garis, bentuk, nilai (nuansa abu-abu yang berbeda), tekstur (bagaimana permukaan terasa), warna dan ruang. Seniman menggunakan elemen formal untuk menciptakan suasana hati atau perasaan dalam karya mereka. Berikut adalah beberapa contoh elemen formal dalam lukisan:

The Dog karya Paul Klee adalah contoh karya yang menggunakan garis dan bentuk untuk menciptakan efek pada pemirsa. Dalam lukisan ini tidak ada latar belakang; sebagai gantinya ada garis-garis yang menciptakan bentuk-bentuk yang membentuk latar depan dan tengah.

Bentuk-bentuk ini dikontraskan satu sama lain dengan nilai warna (warna yang lebih gelap terhadap warna yang lebih terang) serta tekstur (halus versus kasar). Hal ini menimbulkan ketegangan antara kedua ide ini yang membantu menciptakan ketertarikan pada karya seni ini!

Konteks

Konteks adalah lingkungan di mana sebuah karya seni diciptakan dan dialami. Konteks sebuah karya seni dapat mencakup banyak hal, seperti seniman yang menciptakannya, mereka yang menonton atau berinteraksi dengan karya tersebut, dan bahkan ketika karya itu dibuat.

Seniman sering menciptakan karya berdasarkan budaya dan pengalaman hidup mereka. Misalnya, seorang seniman mungkin terinspirasi untuk melukis gambar karena sejarah pribadinya dengan hewan atau alam. Hal yang sama juga bisa berlaku untuk jenis karya seni lainnya seperti patung atau musik yang dibuat seniman saat ini.

Sementara beberapa seniman mungkin ingin penonton mereka menafsirkan makna mereka sendiri dari kreasi mereka (disebut karya “terbuka”), yang lain mungkin memiliki pesan yang jelas yang mereka inginkan untuk dipahami oleh pemirsa (disebut karya “tertutup”).

Maksud dan Makna

Seni adalah komunikasi makna. Makna adalah interpretasi yang dimiliki seseorang terhadap suatu objek atau karya. Makna juga dapat digambarkan sebagai apa artinya bagi Anda, atau bagaimana perasaan Anda tentang sesuatu. Kita menafsirkan makna dari seni dengan cara yang berbeda, dan ini dapat dipengaruhi oleh pengalaman dan latar belakang pribadi kita, serta faktor-faktor lain seperti periode waktu dan tempat (konteks).

Anda mungkin pernah menemukan frasa “seni demi seni” sebelumnya; ini berarti bahwa seorang seniman menciptakan seni bukan karena mereka ingin orang lain menafsirkannya, tetapi hanya untuk kenikmatan mereka sendiri – itulah salah satu cara seniman dapat mengkomunikasikan makna mereka sendiri daripada mengandalkan interpretasi orang lain!

Seniman memilih bagaimana mereka ingin karyanya ditafsirkan dengan memilih elemen-elemen apa yang mereka sertakan dalam karyanya – misalnya: pilihan warna, efek pencahayaan, komposisi, dan lain-lain, semuanya akan memengaruhi bagaimana pemirsa menafsirkan makna karya seni Anda!

Kesimpulan

Ini adalah perspektif akademis tentang bagaimana sejarah juga merupakan seni. Ketika Anda melihat seni, Anda juga melihat sejarah dan sebaliknya. Anda bisa melihat perbedaan di antara keduanya dengan mata kepala sendiri, tetapi keduanya adalah satu hal yang sama. Jika Anda memiliki pertanyaan tentang artikel ini atau isinya, jangan ragu untuk menghubungi saya melalui e-mail ([email protected]).

Pos terkait